baet365音乐版权如何定价？

　　baet365要系统地回答这个比较宽泛的问题，涉及的方面是很多的。只能分成部分慢慢地回答，有时间了再上来补充。

　　楼主搞到的这图，是份音乐版权授权使用许可协议。首先，任何合同生意都是一个愿意 买，一个愿意 “卖” 。而音乐版权的授权使用，用 “买” 和 “卖”描述并不恰当，但是道理或有所类似：甲乙双方达成一致，给多少钱办多少事，合同一签完事就生效。所以价格可高可低并不是个定数，双方同意就行。

　　然而，主要影响因素倒是可以谈谈的，而且因素非常之多。音乐数字平台获取音乐使用许可的授权而言，音乐作品（制品）主要用于网络或移动客户端流媒体（包括 “互动式” 和 “非互动式”的流媒体），和 数字下载 （又分非限制性，限制性，条件限制性，和邦定式的，等等）。

　　用作于“流媒体” 和 “下载” 的数字大环境下，这过程主要涉及到版权的两个重要部分：1）音乐作品著作权（词和曲）；2）音乐录音制品著作权（即录音版权，或称母带版权，又属于音乐作品邻接权）。1）前者可以为 词曲创作人（现代/流行），作曲家（古典），和代理或管理他们的音乐版权公司（Music Publisher）产生版权收益。2）后者可以为 录音版权权利方所产生版权收益，录音版权权利方，通常为唱片公司，音乐厂牌，音乐制作人，唱片艺人，甚至背景歌手和乐手有时也有部分拥有份额（关键看录音制作时，唱片公司/音乐制作公司的制作合同里写明这些人怎么分的）。如果用作于 “流媒体” 和 “下载” 的音乐作品（制品）涉及到影像视听内容（如MV，电影，电视剧，网络剧，或网络综艺节目等）又会联系到第三种权利 Synchronization Right，即 同步权。由于这些不同的权利，涉及到不同的公司、或代理机构，个人等，所以肯定需要和不同权利代表方，分别进行商谈。

　　咱们把情况简单化，一个音乐平台最主要就是和 1）管理音乐作品著作权的 音乐版权公司（Music Publisher）； 2）通常拥有录音（母带）版权的唱片公司或厂牌（Record Company/Label）进行商谈。理解这些，又得从这两个主要涉及的权利方，分别谈影响定价的因素。

　　Part One先说两个简单的：地域范围：中国大陆地区？包括港澳台？全球？音乐平台服务能够覆盖的地域范围越广就越贵。全球不是不可能，只是通常与音乐版权巨头洽谈时，贵到几乎根本买不起，而且也没有这个必要。通常国内都是大陆地区（不包括港澳台），所以这就是为啥海外党时常链接不上国内音乐平台资源的主要原因之一。

　　授权期限：通常是一到三年一签，但也不是不可以“永久”，“永久” 可以直到音乐作品（制品）法定版权保护过期失效。授权年限越长越贵。--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Part Two独家/或专有授权许可1）“独家” 这两个字就很贵的：合同里会详细定义“独家” 到底是指啥。通常，这肯定是和地域范围，授权期限相挂钩的。打个比方，某国际三大音乐公司之一 与 某国内音乐平台，在三年内，仅限中国大陆地区，达成 “独家“ 音乐版权授权使用 合作。这通常意味着，该国际音乐公司，就不会 与 国内第二家音乐平台 达成 音乐版权授权使用 合作。然而，要想到的是，如果第一家国内的音乐平台，”独家“的使用范围仅在 ”网页平台“，而和第二家国内音乐平台，达成的”独家“使用范围仅在 ”移动手机App“，这两家音乐平台同时都可以称得上是独家，只是有各自的限定领域。虽然实际的deal都并不是这样，有点跑远了，但是理论上还是有可能的（论解读合同文本的重要性），关键看”独家“所覆盖的权利范围，因为这”独家所覆盖的权利范围“的不一样，价格自然就不一样了。

　　2）”独家“这个权利包不包括，被授权方在地域范围内可以将其音乐使用许可再次授权或转让给其他第三方。这个权利的有无，也会影响价格。--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Part Three授权版权歌曲库的质量与其包含的歌曲数量。（以歌曲角度）1）授权版权歌曲库的数量baet365。是周杰伦的677首，还是某三大国际音乐公司之一的上百万首？2）授权版权歌曲库的质量。须考虑到：A.在该歌曲库中，目前大热的歌曲占多少比重？1%还是10%？B.持续性较长的经典歌曲占多少比重？C.若音乐版权公司代理的某当红词曲创作人，或是唱片公司/厂牌旗下某当红音乐人出新歌了，该新曲目是否自动加入到已授权版权的歌曲库里？音乐平台是否具有首发权？

　　授权版权歌曲库里包含的音乐人人气和地位 —— 甲乙双方要价能力谁更强？（以人的角度）1）授权版权歌曲库里包含的音乐人人气和地位Apple Music最初打算在产品推出前几个月免费试用期，期间不与音乐人进行版税分成。Talyor Swift写了份措辞温和委婉的信说，苹果你那么高大上的公司要我提供给你免费音乐？这样不好吧？人家又没要你免费苹果手机咯。这妹子说不干，她音乐版权公司Sony/ATV和她所在独立厂牌Big Machine，也就不能单独做主，谁让人家是女神可以任性呢。然后Apple Music回复说，我给还不行么，不仅给你，其它入驻Apple Music的艺人统统也都给！2）甲乙双方的要价能力谁更强？除了上述行业地位原因影响要价能力，还有就是看谈判过程中，两边律师团队之间博弈了。并不单纯只是咬文嚼字的游戏，关键是双方的智囊团队里还得有人会算算数。不同平台，N种不同分成标准。不同服务类型，N种不同分成办法。前先来个预付款额，中间来个付款时间，接着来个广告/订阅分成，后者再来个最惠国待遇。等等。。。条条框框。--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Part Four这个音乐平台是个什么类型？因为不同类型的音乐平台，提供类似但又不太一样的音乐服务。所以合同会写明白所有被许可方的权利：这个音乐平台可以怎么用这些授权音乐？

　　流媒体服务台平：网页云端？电脑软件？移动App？ 兼两者？或全都包括在内？A. 非互动性流媒体：如Pandora类似的网络电台，用户只可选择服务商预先设定好的歌单按次序或随机播放。B. 可互动性流媒体：如Spotify，用户可自由选择某一首特定的歌曲进行播放。如果在某段时间内（如一个月，或一个季，或半年，或一年），播放量爆表，或许又得支付额外费用。支持用户数字下载：A.（非限制性）永久保存下载（Permanent Digital Downloads; unlimited; or untethered）B. 限制性下载（Limited downloads; or tethered），包括可播放时间限制（如30天）；可播放次数限制（如50次）；其它限制性（如绑定）。C. 授权权利包不包括，手机铃声/彩玲下载？

　　需要注意的是：“传统的数字下载模式“（非限制性，如iTunes），和流媒体两者本质不同，所以完全是按照不同标准进行收益分成。但是现在的互动性流媒体都会支持或提供限制性下载服务，所以各种组合就很多了，都可以成为影响价格的因素。

　　Synchronization Right同步权：我最前面提到过用作于 “流媒体” 和 “下载” 的音乐作品（制品）涉及到影像视听内容（如MV，电影，电视连续剧，网络剧等）的权利。包与不包括，怎么会是一个价呢？

　　有人也许要问，直接来一个全部打包价不就完了吗？一口价全包！不是挺好吗？答：并不是所有需要使用音乐的公司，都能像阿里音乐和腾讯音乐那样有庞大的资金。更多的时候，大多数中小公司根据其业务需要，也许只是想获取最基本的，或一小部分权利种类的使用许可，为了自己不需要的权利而多花那么钱，有什么必要呢?

　　根据MBW消息显示，这支新基金名为“Blackx Music Fund”，专注于亚洲音乐版权投资业务，总部位于新加坡，由提供专业金融服务的新加坡公司Prime Asia Asset Management管理。

　　近年来，音乐版权成为海外市场的热门投资标的，动辄上亿美元的版权收购案屡见不鲜。据《巴伦周刊》预测，音乐版权市场每年可以产出约400亿美元的收入，预计到2030年为止，每年都将会以9%的速度增长。

　　但这一快速增长的投资类别，却鲜有涉及亚洲市场。Blackx的出现，算得上第一支真正意义上对标亚洲音乐版权的私募基金。

　　根据公开资料显示，Blackx首募规模达到了1亿美元，之所以能够达到如此规模，则与其背后管理团队有关。

　　Blackx创始人兼CEO为业内资深人士Chee Meng Tan（以下简称Tan），在独立厂牌和三大唱片公司担任高级职务超过 25 年。在去年，Tan还是华纳音乐旗下独立发行公司ADA亚洲区负责人。

　　根据其Linkedin页面显示，Tan先后在MTV、索尼音乐、Spotify等任职，曾负责过Spotify亚洲区业务长达7年，促成过与周杰伦、防弹少年团、88Rising等合作。

　　另一团队负责人Garand Wu（吴佳伦），也在亚洲现场娱乐、媒体、音乐等领域有超过25年的行业经验。他于2013年加入环球音乐中国担任董事总经理，后于今年3月离职。

　　2021年初，由韩国MAPIA联合创始人Jangwon Lee与音乐人Geuntae Park创立的Beyond Music，便对标已经上市的英国音乐版权投资公司Hipgnosis，号称是“亚洲最大的单一音乐版权资产管理公司”。从去年4月开始经过两轮融资，其管理的资金量已经超过2.1亿美元，并预计将在今年底达到8亿美元，一跃成为韩国头部音乐版权公司。

　　去年5月以来，Beyond Music也接连收购韩国KNC Music、FNC娱乐旗下韩国第二大音乐版权管理公司FNC Investment、Interpark Music，斩获超过1200多首歌曲的邻接权。Beyond Music表示，自去年上线首国内外音乐版权，并希望 “征服全球音乐版权市场”baet365。

　　不过，放眼全球，音乐版权投资主要参与者集中在欧美地区。据MBW统计，2021年音乐版权交易达到60多笔，至少有50.5亿美元的收购规模。这其中，既有音乐人和词曲作者打包出售的个人直接交易行为，也有像Beyond Music一样直接选择收购公司及其拥有版权。

　　比如去年，私募巨头KKR以近11亿美元收购了Kobalt Capital旗下65000首歌曲，包括The Weeknd、Stevie Nicks等歌手的热门歌曲，并通过词曲版权和录音版权获得的版税权益来出售超过7.32亿美元的资产证券，其管理的资产组合价值达2340亿美元。

　　除了KKR外，投资界的另外两大公司黑石集团与Apollo也于去年接连入局音乐版权市场，这三大巨头共计投入资金约数十亿美元。

　　与此同时，音乐行业的老牌唱片公司们也不甘落后，比如2020年，环球音乐以以超3亿美元的价格拿下Bob Dylan的词曲版权，去年索尼音乐/哥伦比亚公司则以约1.5亿美元收购了剩下的录音版权。2021年底，索尼音乐则以以5.5 亿美元拿下了Bruce Springsteen的词曲版权和录音版权。

　　此前，作为成功推出音乐版权领域基金的Hipgnosis则是最为直观的成功案例。

　　该公司旗下三大投资主体之一Hipgnosis Songs Fund于2018年在伦敦证券交易所上市推出后，上市第一年股价便成功上涨10%，曲库平均价值回报是三大唱片的近14倍。后来，还与黑石集团合作成立Hipgnosis Songs Capital，负责管理黑石全额出资10亿美元的私人基金。目前，Hipgnosis拿下了包括Mark Ronson、Red Hot Chili Peppers、Neil Young在内的约 65,000 首版权的投资组合。

　　今年以来，除了以KKR为首的三大投资巨头继续扩大收购版图外，金融界大鳄Pimco（太平洋投资管理公司）也于年初入场，不仅与BMG唱片合作收购音乐版权，还对其他音乐版权收购公司进行了投资。

　　也就是说，当下全球音乐版权投资市场在近年变得火热，但亚洲地区还尚属于待开发状态，而这也是Blackx的机会和挑战。 不过在Tan看来，Blackx首发行时就有1亿美元的募资，“是一个十分不错的现象，说明我们投资者（对亚洲市场）有信心。 ”

　　对于这一现实情况，Tan也在接受MBW采访时表示，正因如此，亚洲不仅有着足够充沛的人才资源，还拥有十分可观的流动性资金和寻求财务回报的可投资资本。在他看来，投资者也希望将资本重新配置到私募市场和相对不受全球经济不确定性和波动影响的资产。

　　事实上，在疫情后，音乐版权类基金显现出与其他金融证券关联度较低的现象，也就成为了投资者的优选目标。而亚洲市场处于萌芽状态，有着更为可观的回报率。Cresset Private Capital董事Jordan Stein就表示，“无论如何人们都不会停止听音乐，所以投资这类资产可以起到对冲下行风险的作用。”

　　此外，投资回报率也直接影响到音乐基金及其背后版权管理公司是否能“以小博大”，而亚洲市场待开垦的情况也为其走向全球打下了基础。

　　正如韩国Beyond Music在收购超过25000首国内外音乐版权后，仍在大肆并购多家公司的商业计划，并与Dreamus、HYBE、SM、JYP等共同投资的音乐流媒体平台FLO建立合作关系，开始在全球展开音乐IP业务合作。

　　按照Beyond Music的计划，通过结构化融资最大限度地提高收益的稳定性和盈利能力，从而在韩国乃至全球市场上稳居前列。其合伙人Sean Rhee便表示，“这（收购版权）可以令我们在音乐和娱乐市场中，以高盈利的能力稳居头部位置。”

　　而于后疫情时代推出的Blackx，无疑也站在了类似Beyond Music将亚洲音乐与全球市场连接起来的平台位置上。Tan表示，Blackx创立的初衷，便是希望为人才和音乐作品提供一个可以产生价值的“归宿”，目标是成为亚洲领先的、以音乐人为中心的创作版权投资平台。

　　尤其对于音乐人来说，或许将会迎来更公平公正的音乐版权规则，同时能够以更合理的收购倍数获得资本回报。

　　另一方面，亚洲乐迷数量庞大，也造就了极有发展潜力的消费市场。据统计，亚洲占据着世界互联网用户总数的一半，高达22亿人左右，可谓是拥有一个定位最精准、最具发展潜力的用户市场，不仅拥有音乐行业创新和技术进步的土壤，还不断改变着音乐消费模式和货币化方式。

　　而亚洲乐迷的音乐消费行为，也给予了较为乐观的未来预测。像是K-Pop、V-Pop等来自于亚洲的音乐流派不断加速在全球扩张，防弹少年团、黄垂玲等艺人打入国际市场；而来自于中国、东南亚等国家地区的音乐消费市场则有着较好的发展土壤，像是中国在今年便跻身全球第六大音乐市场。

　　根据IFIP发布的《全球音乐报告2022》数据显示，去年亚洲市场总收入占据全球市场23%，其中对于实体音乐的参与度尤为高涨，在全球实体收入中占据49.6%，位于前列。 这也是Blackx瞄准亚洲市场音乐版权的重要原因。

　　Blackx的推出，也说明亚洲音乐版权这一块“香饽饽”也开始被投资者重视，接下来就看怎么把蛋糕做大了。

　　Blackx在亚洲市场的推出，不仅会令处于良好态势发展中的、源自于亚洲的音乐流派在全球更加流行，或许也将吸引更多外来资本进入，带动其音乐流派在全球获得关注。

　　Tan就在采访中表示，“Blackx要在全球范围内进一步推动了解和加深对亚洲文化的理解和欣赏。”而着眼于亚洲，放眼至全球，这支新基金其实也同样是在为下一波音乐消费热潮的爆发做准备。

　　版权音乐即罐头音乐，常用于广告、短视频、影视剧、游戏动漫等项目中作为背景音乐，其来源主要分为以下几种：一． 版权音乐交易平台版权音乐交易平台是专门进行版权音乐购买授权的平台，比较代表的有曲多多，平台的音乐内容主要来源于品牌曲库（索尼、环球、百代等）、独立厂牌、独立音乐人等等。版权音乐交易平台一般采用标准化灵活定价，会根据音乐质量、项目类型、使用场景、授权区域、授权渠道、授权年限等多维度进行定价，需求方可以根据实际情况进行在线授权，购买后就可以立即下载使用了，非常便捷。一般价格在几百块到几千块不等，视项目的具体情况而定。

　　版权交易平台就可以来了解我们曲多多：「版权音乐」HIFIVE旗下一站式音乐授权平台-曲多多(AGM)

　　二． 音乐定制音乐定制即通过音乐工作室或者个人定制项目需求的音乐，这种方式制作的音乐一般跟项目有较高的契合度，缺点是制作需要一定周期，流程较慢。另外，不同水平的制作方报价差异也比较大，一般按分钟计算，如1000元/分钟。

　　三． 流行音乐流行音乐本身已具有较高的知名度，一般少数大企业会选择流行音乐来作为项目背景音乐，优势是其自带流量，能够帮助项目达到更好的宣传效果，缺点就是价格会比较高，一般报价10W+起。

　　版权音乐的定价主要就分以上这些，一般的用户建议通过版权音乐交易平台进行购买授权，方便快捷。如果项目预算充足，也可以考虑定制。

　　行为金融学研究数据表明，选择合适的背景音乐对人的心情、工作效率以及交易效率都能起到促进作用。

　　高峰期、节假日，应该选择积极欢快的音乐，可以给消费者购物带来积极促进作用；平峰期客流量较少，选择该时段购物的消费者往往时间充裕，这个时候就应带选择慵懒舒缓的音乐，可以让消费者停留更久的时间；相应的春夏、秋冬的曲风选择也又不同的氛围对应……

　　不同行业、店铺、商业体，需要的歌曲也应当有所不同。以下为音加加为不同行业定制的专属公播歌单（部分）。

　　即便是同一个行业，在细分过程中也会有各种不同的歌单，比如和风餐饮和西餐厅需要的音乐就不一样，咖啡厅和酒吧需要的也不一样。

　　在寻求公播歌曲授权的时候，应该因地制宜、因时而异地进行选择，既能够集中监控，也能够差异化管理。

　　智能公播相较于传统公播，最大的优势就在于能够充分发挥音乐的积极效应，起到真正的氛围调节，促消费作用。

　　传统公播音乐歌曲版权不清晰，内容审核不严格，容易导致侵权、合规风险；歌曲运营杂乱无章，曲库量小，重复循环次数过多；连锁门店无法形成统一管理体系，无法发挥音乐对行为的影响力。

　　HIFIVE智能公播音乐系统针对这些传统公播的劣势，打造出的智能音乐系统则完全可以避免上述问题，具备低价、好用、功能齐全三大优势。

　　HIFIVE音加加签约拥有超过223种细分流派、157个国家和地区、350个细分主题的音乐，可以满足不同行业不同场景的音乐使用需要；并且海量曲库可以让每天播放的音乐都不同，减轻用户对重复音乐的疲劳感。

　　HIFIVE音加加的智能音乐系统中，对于每首使用的音乐均可再系统中单独呈现授权证书。

　　所有音频信息，统一输出到各门店，从根本上解决各门店音频播放不一致的问题。保证高质量正版音乐，规避版权风险。

　　播放器会根据当前营业部、分区、歌曲风格、天气、节气等匹配展示合适的音乐视觉。

　　提供门店部署、使用监控和统计，音乐推荐类型的分布、播放时长、音乐使用数量等多维度大数据信息。

　　企业控制台可以动态配置各个门店播放音乐的内容，实时监控门店播放的情况、远程控制播放状态。微信小程序也可实现远程管理~

　　著作权法规定，经营场所需要播放的背景音乐，必须取得相应的商用授权，否则将视为侵权行为。事实上，相较于热门歌曲改编、表演baet365，公播涉及的授权费用并不高。

　　HIFIVE音加加最新推出的音乐公播授权方案，单个授权点位低至200元/年起，连锁门店或需要定制方案可联系咨询，超过500家门店需求还能拿到极高折扣。

　　我国《著作权法》对音乐作品有明确的规定，《著作权法实施条例》第4条第1款第3项规定：“音乐作品是指歌曲、交响乐等能够演唱或者演奏的带词或不带词的作品。”音乐作品的流转涉及到权利人、传播者及听众用户，在三者之间形成了大量的法律关系，从本质上来说，要想获得音乐作品的版权授权，必须经过权利人的许可。

　　单纯从音乐版权方面来说定价，范围太过于宽泛，这中间包括了权利人与传播者之间的定价，传播者与听众之间的定价，权利人与第三方网站之间的定价，权利人通过第三方网站对于使用者的定价等都是有所不同的。

　　这里根据我所使用的一家国内的音频服务公司V.Fine()举例，从第三方网站对于使用者的定价进行分析。

　　单纯从BGM的使用来说，根据该网站购买中所需要选择的影响的因素包括了：购买用途，使用方式，授权地点，使用时间。

　　购买用途从字面上来看只是用户购买后所使用的范围，但从更深层的含义意味着从购买用途上决定了信宿的群体数量，根据受传者的规模来决定这首音乐的定价大头。

　　该网站的使用方式，意为根据所选择的购买用途，从而确定购买者传播的途径，进一步确定信宿的规模，确定该音乐使用的具体群体规模，进一步对价格进行加减。

　　授权区域和时间就非常简单明了，上面两个选项已经大致确定了受传者的规模，而更一步确定的是所影响的区域以及在传播过程中的影响时长，这方面在价格上的占比不算太大，我个人认为除了有根据所确定的区域以及时长进一步来确定影响力，而进一步规范了购买者在购买后所使用的时长以及区域，有效避免了很多后续的问题。

　　在这家音频服务网站，我认为在音乐版权定价上主要影响因素还是在受传者的规模大小所决定的，在这之上根据时间、区域等附加内容根本确定这首BGM的最终价格。