版权狂魔迪士尼也被一只兔子坑过版权baet365官方网站

　　baet365官方网站要说迪士尼的头号明星，玲娜贝儿、星黛露只是近几年的新起之秀，穿着红短裤、黄皮鞋，手戴白手套的米奇米老鼠，才是迪士尼真正屹立不倒的顶流。

　　从1928年被创造出来开始，米老鼠不仅活跃于迪士尼的电影、电视短片中，还衍生出了各种周边，更是迪士尼玩偶大合照中永远的C位。也难怪大家戏称，米老鼠其实是女明星玲娜贝儿的老板。

　　但是，就连米老鼠这么一位卡通角色中的人气之王，最初，却是个替补选手。原本，迪士尼打算力捧的卡通明星根本就不是米老鼠，而是一只名为奥斯华的兔子！

　　那么米老鼠是怎么鼠占兔位，还一路进阶成大明星的呢？故事要从华特·迪士尼踩了个版权坑说起。

　　1923年，失业落魄动画师华特·迪士尼，和自己的三哥以及好友乌布·伊沃克斯，在伯父家的车库里创立了一个动画工作室Disney Brothers Studio，并且开始制作动画长片《爱丽丝喜剧系列》。

　　接盘人是温克勒制片公司的影片发行商查尔斯·明茨 (Charles Mintz)，他以不低的价格买下了《爱丽丝喜剧系列》，让已经关门的迪士尼工作室又复活了。

　　不仅如此，他还给迪士尼带来一个巨大的商机。当时，环球影业正打算进军动画界。消息灵敏的查尔斯将这个机会告诉了华特，并且表示如果迪士尼可以创作出一个不错的角色，他就可以帮忙牵线，把这个角色卖给环球影业。

　　迪士尼这边自然是高兴得不得了。作为一个刚刚成立没几年的小工作室，迪士尼还穷酸得很，工作人员没几个，钱也没几张。有机会抱上环球这样标志绕地球一圈的金大腿，自然要努把力。

　　彼时，卡通界已经有两位动物明星——菲利克斯猫和Krazy猫了。就连华特·迪士尼自己创作的动画中也有一只猫。动画界的猫明星已经很多了，再卷猫猫就太难了。

　　这只黑白兔子既有动物的特征，又有明显的人类特点。脑袋上顶着长长的兔耳朵，嘴巴也是尖尖的兔子嘴儿，但无论手脚、体型还是行为模式，都像个人类。

　　华特·迪士尼希望这只黑白兔子能给自己的工作室带来好运，于是给他取名叫幸运兔；至于“奥斯华”这个名字，则是环球的高层抽签随机选出的。

　　不过，除了华特·迪士尼本人的期许，在美国文化中兔子本来也和幸运有关系。在世界上的很多地区，都流行着幸运兔脚的传说。

　　北美地区流行的版本是，用在墓地中捕获的兔子的左后脚制成幸运兔脚护符，可以抵抗邪恶力量。且不说一只兔脚能有什么幸运加成吧，就这个制作过程也够让人毛骨悚然了。

　　就连奥斯华自己也曾经“致敬”过这个传说。在正式发行的第一部动画片《电车麻烦》中，它就亲手取下了自己的脚丫子，认认真真地揉搓以祈求好运。

　　华特·迪士尼创造了以奥斯华为主角的第一部动画短片《可怜的爸爸》之后，就欢欢喜喜找甲方爸爸环球影业交差去了。

　　甲方想要一个像卓别林那样诙谐有趣的人物，而华特·迪士尼交付的奥斯华却又老又胖，行为也过于冒失了些。

　　身为一个新手爸爸，他做了许多荒唐事，包括但不限于用搅干机给洗过澡的小兔子拧水，像夹玩偶一样把小兔子们挨个挂在晾衣绳上，用东西砸小兔子……

　　没办法，有钱就是爷。华特·迪士尼也只能委委屈屈地改。第二部动画短片《电车麻烦》就这么制作出来了，奥斯华无论是体型、形态都更年轻化了一些，行为也没那么过分了。baet365官方网站这下金主爸爸满意了。

　　1927年9月5日，《电车麻烦》作为奥斯华系列的第一部正式发行。幸运兔确实很幸运，一经发行，就大受欢迎，baet365官方网站展现出了大红大紫的潜质，很快了就有了赶超网红菲利克斯猫的势头。

　　在奥斯华大红大紫的时候，它的创作者迪士尼也算是扶摇直上了。小小的迪士尼工作室发展到了20人的规模；迪士尼兄弟两人也凭借金主爸爸的酬劳买地买厂，过上了小财主的日子。

　　1928年2月，看着奥斯华大获成功的环球影业和温克勒续签了新的合同，保证奥斯华系列能够再发行三年。按照常理，温克勒作为中间商赚点儿差价也没啥，这时候怎么都该来找迪士尼续约了吧？

　　迪士尼的经营也渐渐陷入困境，急得华特·迪士尼嘴上都要起燎泡了。更让他心惊的是，身为画师的好友告诉他：温克勒在悄悄挖墙脚！

　　原来，趁着华特不注意，温克勒公司的人早就悄悄买通了迪士尼工作室的不少动画师。虽然明面上合作还在继续，但谁知道这合约一画完会出啥幺蛾子啊！

　　1928年的春天，华特主动找到了查尔斯·明茨，希望能够续约，并且拿到更高的分成。毕竟，奥斯华系列已经为环球影业带来了巨大的收益，作为中间商的温克勒也赚了个盆满钵满，作为创作者的迪士尼工作室却依然挣扎在存亡的边缘。

　　但温克勒公司怎么会在意一个小小的迪士尼工作室的存亡？更何况奥斯华的版权早就被环球买断了。

　　此时，迪士尼工作室的大部分画师都被撬走了。无论是迪士尼工作室还是华特本人，都没有了继续制作奥斯华系列的权利。

　　温克勒公司这边表示：提高分成是不可能的，我建议你降低点分成。要是你嫌钱少不想做也行，反正奥斯华的版权也不在你手里，你工作室那些动画师我早就打点好了，人家早就同意卷好包袱来我这儿干了。

　　这一波操作，直接把华特·迪士尼打傻了。自己创作出来的角色自己不能继续用也就算了，连员工都被撬走了。来时是意气风发打算大展宏图的大热动画公司老板，回去时是一无所有被偷家的loser。

　　华特·迪士尼心中自然是又气又恨。好在，有勇气的人从不畏惧从头再来，在漫长的归家旅程中，华特·迪士尼有了一个绝佳的点子——既然你抢走了我辛辛苦苦创造出来的角色，那我就再创造一个你抢不走而且更火的角色来！

　　当然，这一次华特·迪士尼学聪明了，版权一定要牢牢把握在自己手里。正所谓一朝被蛇咬，十年怕井绳，迪士尼就此开启了版权狂魔之路。

　　最初的米老鼠形象，可以说是幸运兔奥斯华跨种族的亲兄弟了。无论是黑白显眼的大耳朵，还是十足拟人化的手脚，摆明了华特·迪士尼就是要再造一个老鼠版的“奥斯华”。

　　不过，1928年5月，迪士尼推出的第一步米老鼠动画片却并没能激起什么水花。毕竟黑白、拟人、又跳又闹的小动物角色不光迪士尼能画，别人也能画呀。当时的市面上，已经活跃着大量类似的动画角色。米老鼠丢进去根本不起眼。

　　而华特·迪士尼当了第一个吃螃蟹的人。他给米老鼠的第二部电影《威利号气船》配上了音乐和音效，成为了第一部有声动画片！这可是划时代的变革啊，人们纷纷挤进电影院感受这场视觉与听觉的双重盛宴。

　　从米老鼠开始，迪士尼又创作出了更多迷人的动画角色。同系列的米妮、高飞、唐老鸭，灵感源自童话的白雪公主、匹诺曹……迪士尼稳稳地踩在每一次风口上，一路成长为了世界闻名的动画片大厂和同样世界闻名的版权狂魔。

　　对于将自己送上巅峰的米老鼠，迪士尼更是格外小心。版权法几经修改，不过到2024年，原始的米老鼠形象就要进入公有领域、baet365官方网站开放公用了。

　　查尔斯·明茨靠着从迪士尼挖来的画师们建立了自己的动画工作室，并且出品了几部奥斯华的动画片。但不当人的查尔斯被更无情的环球影业抛弃了，环球影业决定自己做奥斯华。

　　但几经变动，奥斯华的形象和兔设也不断改变，竟渐渐地失去了当初的魅力，曾经的观众也不断流失。1951年后，曾经大红大紫的奥斯华就从大荧幕上彻底消失了。

　　而这一年，它的替补者米老鼠已经是美国家喻户晓的动画明星，不仅仅频频在大银幕上亮相，还登上了当时更新潮的电视荧屏，被更多人所熟悉。

　　尽管米老鼠的形象也从一开始的仿版奥斯华逐渐拥有了更多特点，但不变的是他始终有一大票爱他爱得不行的观众。

　　2006年，奥斯华因为迪士尼和环球影业的交易而回到了迪士尼。重回迪士尼的奥斯华，有了新的兔设——因为米奇抢走自己的人生而愤恨，但最终选择原谅米奇的大哥哥。

　　这只路途坎坷的兔子又重新回到了人们的面前。但如今的他，丢掉的兔生是怎么都找不回来了。

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